martes, 7 de mayo de 2013

Chilemonos a toda rajuela!



Nunca el medio de la animación chilena había estado en tan buen pie. Y es que a falta de buenos productos de animación local (ya es hora de que alguien haga algo), aparece esta segunda versión de un festival realmente profesional y que trae a figuras de relevancia mundial en términos de realización de dibujos animados.
Contar con la presencia de la co-directora de "Brave (Pixar), el director de la aclamada "Cowboy Bebop" o  Gobelins, la mejor (a mi juicio) escuela de animación del mundo, no es un tema de azar; sino que habla muy bien del equipo de producción tras este ambicioso proyecto que tiene y DEBE consagrarse en el contexto internacional.
Chilemonos abrirá sus puertas desde el miércoles 8 y hasta el domingo 12 de Mayo de 10 de la mañana a 9 de la noche en dependencias del GAM, CEUC, Universidad Mayor y en la Cineteca Nacional del Centro Cultural Palacio la Moneda.



Pese a que la entrada es liberada para varias de las actividades, la nota amarga es tal vez el hecho de que todas las charlas y encuentros importantes tienen anteladamente sus cupos agotados y que otras instancias tienen un valor que alcanza los 25.000 piticlines. Aunque para los profesionales y realmente fanáticos de la animación, bien los vale.
R.

lunes, 22 de abril de 2013

Muchos libros, pocas nueces...

Los chilenos leemos como manejamos.
Que las calles estén atiborradas de autos y las estanterías de libros, no nos hace mejores conductores/ lectores.
Ayer, me di una vueltecita por la "Ludoferia", feria del libro infantil - juvenil, que se desarrolla en las amplias dependencias del Centro Cultural Ex Cárcel, en Valparaíso. Un lugar imponente, ideal para un paseo dominguero con la familia.

El imponente frontispicio de la Ex- Cárcel.


Esta Ludoferia apareció así, de repente, con el hermetismo característico de este tipo de eventos que más apelan a "la movida" o el "pituto" para convocar. Y parte curiosamente, el mismo fin de semana que FIC Santiago, lo que da pie para varias observaciones.
Primero, que posiblemente y solo posiblemente, este hecho le haya jugado en contra en tanto asistencia de público se refiere.
Segundo, se están realizando muchísimas ferias de narrativa gráfica y literatura ilustrada simultáneamente en las más diversas latitudes del país, donde, a no extrañarse, uno puede observar la presencia igual de simultánea de las editoriales enfocadas a este ámbito; a saber: RIL Editores, Ocho Libros, Pezarbóreo, Cuarto Propio, Quilombo, entre otras. Lo que finalmente viene a dar cuenta de lo prolífico y fructífero del negocio. Y he aquí, precisamente mi punto de preocupación.

Si bien el negocio marcha a caballo, da la sensación de que a más libros, a más editoriales, no necesariamente más y mejores lectores. A mi juicio, el "mundillo" de la nueva literatura chilena ( ilustrada o no) enfocada  a los más jóvenes, se ha tornado (o sigue siendo) sectaria y elitista. Esto por el alto valor de las publicaciones, por lo fifí y rebuscado de las propuestas a la hora de hacer eventos, lo que ayuda mucho a que la masa, que es la que a fin de cuentas nos interesa que lea mejor, no se sienta particularmente identificada y atraída por este tipo de instancias, sino que al parecer, todo lo contrario.
Supongo que estamos claros con la cantidad de recursos involucrados en la organización de cada uno de estos eventos, por lo que me parece un despropósito que las aspiraciones de quienes organizan, sean tan estrechas.

Las lúdicas instalaciones de la feria.

Creo sinceramente que todos quienes de una u otra manera formamos parte de este "mundillo" no estamos haciendo la pega bien. De hecho, en la pasada "Ñoñopalooza" varios editores a la hora de la convocatoria, me consultaron por la cantidad de público que estimaba asistiría al evento y cuanto estimaba que se vendería. Por cierto, no había forma de saberlo, aun cuando se hicieron todos los esfuerzos para generar una buena campaña de información y difusión. Y si bien, Ñoñopalooza 2; realizada en dependencias del Centro Cultural Gabriela Mistral de Villa Alemana fue un éxito en todo aspecto, finalmente, estos editores preocupados por salvar el día más que por expandir el espectro de potenciales compradores/ lectores, desistieron de venir.
Creo igualmente, que no solo el estado es el llamado a hacer de Chile un "país de lectores". Artistas, editores, distribuidores, todo el circuito debe aportar con su cuota de conciencia y compromiso social para que el medio se fortalezca en reciprocidad con nuestros lectores.

 Los stands.


Claudio Rocco, un amigo de la casa en el stand de Pezaorbóreo.

Desde mis imperdonables faltas de ortografía, hasta aquellos editores que pese a contar con el respaldo de un Fondart venden sus libros a un disparate de precio, son prácticas que deben ir quedando atrás para dar espacio a instancias que favorezcan a TODOS en el tema de acceder a los libros y la lectura. A espacios más abiertos y amigables, a eventos con entrada liberada y con amplia difusión, sin temor a que no solo llegue la gente linda que suele comprarnos. A talleres en centros culturales, juntas de vecinos y colegios. A darle a nuestros productos precios éticos y por qué no, a regalar algunos cuando la ocasión lo amerite.
R.




miércoles, 17 de abril de 2013

Habemus Cumbre!

Que buena manera de volver a postear en La Palta Mecánica, que con la confirmación de que estaremos en la "Cumbre de Fanzines" este 27 y 28 de abril. En la Biblioteca de Santiago (Matucana 151, Metro Estación Quinta Normal) Desde el medio día.

Les dejo el afiche oficial del evento, habrá muchas sorpresas, artistas y agrupaciones, muralistas y una exhibicion en cordel de trabajos de los expositores. No tiene por donde perderse de ir este 27 y 28. Apoyen al fanzine y además podrán compartir con sus artistas favoritos.






Nos vemos allá!!!





C.

jueves, 4 de abril de 2013

Cumbre de Fanzines


Dentro de las iniciativas interesantes que sustentan al noveno arte criollo, se encuentra esta; la primera "Cumbre de Fanzines" organizada a pulso por los chiquilines de Editorial Perro Seco e Imaginario Occipital, la que se realizará los días 27 y 28 de Abril en la Biblioteca de Santiago (Matucana 151, Santiago).

El evento que es totalmente gratuito, tanto para asistentes como para expositores, tiene por objeto reunir a los más destacados cultores de la historieta local en todas sus presentaciones, así como también a los exponentes del street art (...).
Para tener más antecedentes de este imperdible evento, solo deben visitar el blog oficial de la Cumbre de Fanzines.

Ahí nos Belmont!
R.

jueves, 21 de marzo de 2013

¡Santos panoramas Batman...!



La Palta Mecánica pasó de consorcio a monopolio. Dicho esto, les dejamos con estos interesantes panoramas, ideales para capear semana santa.





miércoles, 13 de marzo de 2013

"EPIC"... Lo nuevo de Blue Sky


Siempre he sabido que los chicos de Blue Sky nacieron para hacer grandes cosas. Es por lejos, mi estudio (industria) de animación favorita. El equipo de trabajo de estos monstruos está compuesto por artistas de excelencia. Posiblemente y salvo "La Era del Hielo 1" su principal falencia sean los guiones, pero todo lo que respecta a sus propuestas en diseño de producción es simplemente brillante; sino, recordar "Robots" cuyo guión era simplón, es cierto, pero el diseño de personajes, las ambientaciones, el trabajo de render y texturas y otros detalles técnicos de la animación 3D, le convierten en una pieza brillante de animación.

Epic llega a mitad de este año y por lo que se ve, parece que darán en el clavo con un producto fresco y redondo, pues creo que "Era del Hileo" cumplió su ciclo hace un buen rato ya.
Larga vida a Blue Sky y a esperar por Epic.
R.

martes, 12 de marzo de 2013

Otro grande del medio en apuros...

La nota exhibida por TVN hace algunos días, da cuenta de la precaria situación que vive otro importante personaje del mundo historietístico chileno. Con la indignante condición actual de don Dino Gnecco, queda de manifiesto el famoso "Pago de Chile", tal como lo menciona tan acertadamente un entrevistado.
Recordemos que don Dino trabajó durante más de cuarenta años realizando guiones para historietas, así como también puzzles y pasatiempos para los diarios La Estella y El Mercurio.


Quienes quieran tener más antecedentes de este lamentable (y repetido) caso, pueden visitar la página de Facebook creada para tales efectos.
R.

domingo, 3 de marzo de 2013

Querer es Poder...


Definitivamente ÑOÑOPALOOZA se ha convertido en el evento temático de la zona. La exitosa jornada de ayer da cuenta de aquello, que duda cabe.
Excelente marco de público (para quienes sólo le interesan las cifras), excelentes invitados, un espacio físico increíble y por sobre todo mucha, pero mucha buena onda.
La Palta Mecánica como ente fundador de este evento, no puede más que agradecer a los muchachos de Crack Comic por su estupendo trabajo, por el gigantesco apoyo prestado y sobretodo por creer ciegamente en nuestra propuesta desde el primer momento.




Villa Alemana es una ciudad pujnate, con un municipio lleno de ideas y ganas de hacer cosas, donde iniciativas como esta tienen espacio y proyección. Nuestra eterna gratitud a ellos y por supuesto a todos nuestros invitados.


A aquellos que no estuvieron presente, ya sea por fuerza mayor o simplemente por no querer darnos el voto de confianza, solo nos resta decirles... Se lo perdieron!
R.

lunes, 25 de febrero de 2013

lunes, 18 de febrero de 2013

SE viene ÑOÑOPALOOZA 2...

Y dentro de las actividades, tenemos contemplado un merecido homejane al gran maestro Themo Lobos y una retrospectiva artística del talentosos ilustrador porteño Pato González.







martes, 12 de febrero de 2013

Imperdible!!!


miércoles, 6 de febrero de 2013

Un evento de Aquellos... (sin duda)


En una hermosa ciudad, con entrada liberada, habrá música en vivo, sorteos y mucha gente talentosa...
¿Qué más se puede pedir?

Tiene que puro ir.

LPM

lunes, 28 de enero de 2013

lunes, 7 de enero de 2013

La insoportable pre-juzgacion del ser.



No soy una persona muy calmada en ocasiones, y eso ha de saberlo la mitad mas uno de mis cercanos. Sin embargo las cosas que me sacan de quicio son las mismas que a todos. El robo  de arte o plagio es una de ellas, hoy temprano a través del facebook de Don Rovok me entere del supuesto plagio y adulteracion de la obra de una ilustradora alemana conocida como Loish (en el enlace esta su Devianart para que la conozcan pues es muy buena), por parte de la editorial porteña independiente Puerto de Escape.

La nota en el facebook de Don Rovok era simplemente escueta, "Lamentable" era su comentario y el vinculo al tumbler de la autora alemana, solicitando apoyo y un representante judicial que actuara en su nombre ante los tribunales chilenos para una posible demanda. Las redes y su inmediatez se prestan para todos y muchos acudieron ofreciendo ayuda y dando su opinión. Por mi formación en Derecho y por una lógica sana, uno antes de hacer un juicio debe conocer las versiones de todas las partes involucradas en un hecho antes de emitir un juicio o señalar culpables, en esa pre juzgamiento siempre hay riesgos y como le señale en mi posteo a la gente de Don Rovok, la presunción de inocencia es la norma imperante en el ordenamiento jurídico chileno.


"La imagen original sin alteracion"


Ante lo anterior, quien estaba del otro lado del facebook de Don Rovok reacciono de forma desproporcionada y una vez mas pre juzgando los hechos, haciendo alusión a una polémica generada por mi en otro medio, de la cual me hice cargo y que no viene al caso mencionar en su totalidad, pero que muchos ya se habrán enterado. Mi punto es, era innecesario hacer la alusión a ese tema y mucho menos a que yo quería generar una polémica gratuita, cuando simplemente mi comentario apuntaba a esperar la respuesta de la editorial para hacerse una opinión.

Como corresponde a quien hierra, Marcelo Novoa (director de Puerto de Escape) hizo sus descargos, pidió disculpas a la autora y retiro la portada cuestionada desde su pagina web y pronto retirara los libros cuestionados, corresponde poner aquí las aclaraciones de Puerto de escape que es lo que corresponde, ahora con  esta información ustedes podrán formarse su opinión concreta, sin adivinar o dejarse llevar por una opinión sesgada y dirigida.

"Marcelo Novoa:


Somos la Editorial Puerto de Escape de Valparaíso, Chile. 
Recién hoy nos damos cuenta del enorme error que hemos cometido al utilizar una ilustración de Loish (que encontramos ya intervenida en un blog en internet, y luego de pasarla por google no arrojó su sitio). Jamás hubiéramos querido dañar su nombre ni hacer uso indebido de su excelente arte. Somos una editorial independiente, de provincia, con muy pocos recursos y siempre apoyamos a jóvenes talentos locales. Nuestras ediciones son de tirajes muy pequeños (200 0 300 libros) y sólo buscan dar a conocer a los nuevos autores. Por favor, indíquennos qué pasos debemos seguir? Sacamos el libro de circulación? Le pagamos los derechos? Incluimos mención de ella? Por favor, estamos muy tristes por este enorme malentendido y queremos repararlo a la brevedad. Si pueden comunicarse con la ilustradora (a quien hemos enviado un texto similar) también nos ayudan a resolver esta enorme ignorancia nuestra...
Marcelo Novoa. Director Puerto de Escape.


Agradecemos la comprensión y buena voluntad de Loish para con nuestro pequeño proyecto editorial. Pues ella misma me ha escrito comprendiendo y disculpando nuestro enorme error.
Nuevamente la felicitamos por su arte, y la defensa de sus derechos artísticos y a sus miles de fans que tan bien supieron salir en su apoyo.
A todos ellos les queremos comentar que comenzamos de inmediato a bajar las imágenes en nuestro sitio y pronto retiraremos las portadas. Espero que nos ayuden a difundir este final feliz para una historia de desaciertos... Desde Valparaíso, Chile, miles de agradecimientos a todos!"


Estas fueron las disculpas y aclaraciones aparecidas en el facebook de Marcelo Novoa y de la pagina web de Puerto de Escape. 


"El reclamo de Loish y la portada adulterada objeto del reclamo"


Obviamente encontre muy artificial el intento de generar una mala onda hacia mi comentario y se los hice notar, pese a que ellos aclararon que no se permitia en sus medios generar polémicas gratuitas a nadie "en general", siendo que un par de post antes me habían hecho blanco directo de sus dichos, ante lo cual agradecí su aclaración y les hice notar que era innecesaria pues ya habían hecho claro a quien se dirigían con ella y en respuesta obtuve el baneo de su facebook con un simple "suerte en tus proyectos". Al conversar esto con mi colega Renzo el me animo a escribir esta nota, mas aun ahora que la editorial Puerto de Escape ha hecho sus descargos y porque nos ha quedado claro cuales son los colores de un medio como Rovok. Lamentamos que en un afán de cuadrarse con un determinado grupo de personas, pierdan objetividad y no acepten al que piensa diferente de ellos, que es lo que al final sucede al tratar de crear un enfrentamiento artificial conmigo a fin de demostrar de que lado están.
Bueno, la moraleja de la historia, no hay que pre juzgar sin tener todos los antecedentes a la vista, una vez mas me apoyo en mi formacion en la escuela de Derecho, para decir que toda historia tiene dos versiones y no se puede culpar a nadie sin tenerlas claras, porque sino se termina cayendo en una innecesaria cacería de brujas y un desperdicio de tiempo, claro que por lo menos aquí nos sirvió para saber como esta el tablero en Valparaíso.



C.

jueves, 3 de enero de 2013

Sobre paltas, cómic y años viejos...

Ya todo mundo ha hecho su análisis del año que acaba de irse. En términos de historieta, un año intenso, movido y que dejó la pelotita botando en el área para muchos...



Hartas publicaciones, hartos eventos y mucho ñoño pelador dieron vida a la escena local; de la que La Palta, no estuvo ausente. Por supuesto, nosotros nos quedamos con lo malo, sino, que gracia tiene.




Esperamos que este año esté plagado de huevones jugosos que nos den tema para seguir publicando basura en este, su blog amigo La Palta  Mecánica.

FELIZ AÑO NUEVO A TODOS!

LPM.

lunes, 24 de diciembre de 2012

Saludo


miércoles, 19 de diciembre de 2012

ES EL FIN DEL MUNDO… Y ME SIENTO BIEN.




Análisis a Concomics 2012


        Y al fin el último medio del que esperaba leer un review sobre la reciente ConComics salió al aire. Debo decir que todos coinciden en los mismos puntos y se agradece que sean tan políticamente correctos, pese a la mala experiencia vivida en el evento.
           Es difícil comenzar con un análisis objetivo y desde “fuera”, ya que este evento ha significado muchas cosas tanto en lo personal, como en lo profesional. Pero en honor a esto mismo es que creo que debemos ser lo más estrictos posibles al respecto, pues las falencias de la convención, este año, ya dejan de ser anecdóticas para comenzar a ser endémicas y sin solución aparente.


"Eva, Diego, Claudio y el ogro Cossio en el stand de La Palta"


           Primero lo primero, este año CC comienza con un gran ausente, su creador y director general por 11 años, el sr. Eduardo Barraza, las razones de su partida son conocidas solamente por él y por quienes forman hoy el staff CC. No voy a entrar en especulaciones y pelambres que en nada ayudan a mejorar, y pese a entender las razones esgrimidas por Eduardo, considero que no son justificación alguna para hacerse a un lado de la convención. Sobre todo en momentos como este, donde su ausencia derivo en desaciertos, incoherencia y lo que es peor faltas graves de respeto hacia los artistas del comic. Cosa que durante la época de Eduardo jamás había ocurrido, pues con todas sus limitantes, Barraza entendía que los comiqueros, tanto artistas como público, eran los que hacían el evento y no  un montón de otakus chillones. Uno puede dejar un proyecto, solo cuando está plenamente seguro de que lo deja en manos capaces y que los problemas que arrastraba su administración han quedado solucionados, de manera de entregar a la nueva administración una hoja en blanco.


"La Concomics en su apogeo"


         Dicho lo anterior, debo comenzar por felicitar la decisión de utilizar el terminal de pasajeros VTP, lo lamentable es que es quizás la única mejora con respecto al año pasado. El espacio utilizado este año, es radicalmente más interesante que el del año anterior, la amplitud e iluminación, así como cosas tan simples como un buen acceso a los baños y cafetería ya constituyen una mejora sustancial en referencia al año anterior. Lo penoso en este caso es como no supieron aprovechar esto mismo y desperdiciaron a lo menos el 50% del espacio, sin mencionar que los stands no contaban con acceso a electricidad como se había dicho, pues las conexiones estaban a más de 10 metros del stand. La acústica fue un problema serio ambos días, problema agravado por la amplitud del espacio y la altura y al parecer un sonidista ausente o llanamente incompetente en su trabajo.
           Sugerencia, condensen más los espacios, de manera que el público no deba hacer un rally para ver lo que hay en el fondo, hagan mesas redondas, exposiciones (una mini-galería en el centro hubiese servido de mucho). Hizo falta una mesa de informaciones, una cafetería funcionando como cafetería, no como venta de porquerías chinas para otakus. El problema con las mesas del cual, y al igual que el año pasado, no sufrimos pero que fue muy lamentable ver como otros colegas y expositores esperaban que alguien les llevara una mesa. Llevan años cometiendo el mismo error, ¿acaso no saben contar la cantidad de mesas y expositores o de plano se arreglan con lo que alguien les pasa?, ¿han pensado en arrendar stand modulares?, como los utilizados en la feria de plaza Brasil. El público se quejó considerablemente de la ausencia de juegos de video y de las comunidades alrededor de los mismos, quienes pudieron sacar un buen provecho del gran espacio disponible. Asimismo, los puntos altos de la convención pasaron sin pena ni gloria y con una pobreza que daba vergüenza ajena. Los homenajes a Pato González y Themo Lobos no fueron anunciados y aunque lo hubiesen sido, sino estabas sentado frente al escenario no te habrías enterado debido al pésimo sonido. ¿Cómo es posible que se haga un homenaje y no se cuente siquiera con material audiovisual de respaldo para hacerlo y se le pida a los mismos expositores que lo traigan?.


"Stands Concomics 2012"


           Este año, y como lo menciono Marco Rauch en su crítica a la convención, CC partió con problemas, el súbito cambio de fecha, que si es un problema pues hacia fin de año es menos el dinero que dispone una persona para gastar y tampoco no mucha gente anda por el litoral. Las demoras en la confirmación de asistencia al evento y la informalidad de la negociación (muchas veces hecha a lo amigo por Facebook). La falta de información certera y a tiempo, asimismo como la imposibilidad de confirmar tal o cual evento o invitado. La ausencia (hace años que esto viene sucediendo) de una figura de peso en el ámbito de los comics, ya está bueno y estamos hasta la coronilla de doblajistas que no los conoce ni su familia y que muy poco o nada pueden ayudar con sus experiencias al medio comiquero chileno. Si la organización tiene un marcado amor por doblajistas, desea conocerlos, sacarse fotos con ellos y que les hagan las voces de sus personajes favoritos, hagan un evento con su propio dinero y no vengan a seguir arruinando CC para satisfacer sus fantasías. Se necesita alguien de real categoría para subir el pelo a la convención. 
         Ahora bien, mi principal crítica no apunta al evento en sí, este no ha sido ni por lejos el peor. Basta mirar un poquito hacia atrás al realizado el 2010 o peor aún, la malograda y oscura Ryujin Concomics. Mi critica apunta hacia la organización y el staff, le concedo el punto a Vladimir Ballesteros, que él no viene del mundo del comic y le toca asumir un evento creado y nacido de ese medio, y siendo bien sincero, el medio comiquero te pide tu currículo antes de siquiera saludarte (somos bastante snobs al respecto). Esa tarea la cubría Eduardo Barraza, pero sin el ahora no hay quien la cubra. José Rapuzzi, coordinador general del evento, pese a tener una gran voluntad y animo de trabajo se ve superado por las chambonada de los payasos que forman el staff CC. Un staff elegido entre puros otakus sin vida, que no tienen idea de cómo se hace una convención de comics y que de plano no les interesa nada que no sea mostrar sus disfraces, cantar karaoke y pasearse para que todos los vean, sin hacer un aporte de ningún tipo al evento. Siento que la comunidad otaku debería tener sus propios eventos y desaparecer de una vez por todas de CC pues desde su aparición no han hecho más que dañar el evento. El staff viene de ese medio, conozco a varios de ellos, todos trabajaron con Barraza alguna vez y ya en ese entonces cometían los mismos errores que este año. Son dejados y no preveen, creen tener la razón en lo que hacen y luego no son capaces de dar la cara a las críticas. Lo ocurrido a Diego Jourdan y Grotesco, la falta de respeto e indolencia ante estos artistas, reflejan no solo la inexperiencia de esta gente, sino que algo más serio. Una indolencia generalizada por quienes hacemos comics y nos molesta el ruido de un crio chillando en japonés.


"Stand en honor a Pato Gonzalez, con venta de sus trabajos"


           En síntesis, queda todavía mucho paño que cortar respecto a CC 2012, la organización aún debe hacer sus descargos y pedir las disculpas a quienes corresponda hacerlo. Siento que se retrocedio mucho con respecto al año anterior. Entiendo el cariz que quiere brindarle Vladimir al evento, también creo que no debe ser un evento gratuito como muchos alegan (la gente de la quinta región es miserable y ni aunque fuera gratuito invertirían en los artistas y tiendas). Creo sí que la entrada debiese ser más económica o bien tener algún tipo de plus asociado al elevado valor de la misma. Si se quiere dar una impresión más comercial y de categoría a CC, lo primero que hay que hacer es asumir una mentalidad de empresa, no hay espacio para los errores y los incompetentes si se quiere tener éxito en este camino, por lo cual he abogado y seguiré haciéndolo para que el staff sea desvinculado inmediatamente de la organización de la convención. No me refiero a los cargos administrativos que no tienen directa vinculación al evento, sino que aquellos que si lo tienen. Vladimir se debe rodear de gente idónea y capacitada, gente con peso en el medio comiquero, gente que entienda y sepa las necesidades de la comunidad que hizo que este evento sea el más longevo y reconocido de Chile, en síntesis, gente que cubra lo que él no es capaz de cubrir. Es tiempo de recuperar CC, antes que no quede nada que recuperar.


"Terminal de pasajeros VTP, mal aprovechado por la organización"


            Como reza en el titular de esta nota, me siento bien que sea el fin del mundo o al menos el fin de una época par la CC. La indolencia y falta de respeto que se dio en el evento, la nula consideración a las propuestas de tiendas, expositores y asistentes, las fallas en la concreción y desarrollo del programa para ambos días. Todas esas cosas, si vuelven a ocurrir, serán la lápida para este evento el próximo año, si quieren seguir adelante deben corregirlas, sin importar lo que cueste. Siento que aún no hemos visto lo mejor que nos puede ofrecer la nueva administración, pero también siento que tienen una única posibilidad para hacerlo. Aprovéchenla o mataran algo que con toda su sencillez y falencias era bueno, hasta que algo paso y las cosas se empezaron a hacer deliberadamente mal. Quiero hacer oídos sordos a un comentario de Renzo Soto, respecto de que quizás lo que se intentó este año fue matar la CC para quizás partir con algo nuevo desde cero, espero y que no sea así.
         Por mi parte, la convención me sirvió para afiatar amistades creadas no hace mucho, encontrar y sentir el reconocimiento de los colegas y sobre todo valorar que lo que se tiene en la región es único y no desmerece en nada a los eventos masivos realizados en Santiago. Solo es cosa de hacer las cosas bien y recuperar el norte. Espero que tengamos Concomics para varios años más, pero que este tipo de Concomics indolente y mal organizada quede a un lado, junto con los inoperantes e inútiles del staff que hicieron todo lo humanamente posible porque saliera mal.



C.

jueves, 13 de diciembre de 2012

Lanzamiento Mort & Fine

Así es, estimados amigos. Este fin de semana será el lanzamiento exclusivo de la más reciente producción de La Palta Mecánica. El primer fanzine de "Mort & Fine"; obra ecrita por Eduardo Cossio y dibujada por Renzo Soto, en donde además se podrán apreciar las colaboraciones de destacados dibujantes nacionales como Abbay, Tec y Diego Jourdán.

Por supuesto, les invitamos a participar de esta tradicional fiesta del cómic en la región de Valparaíso.

Les esperamos!

martes, 11 de diciembre de 2012

Sobrecarga de emociones




Como muchos esperaban, ya ha sido lanzado el segundo trailer de "Man of Steel", la nueva versión de Superman a cargo de Nolan/Snyder y compañía. Al igual que el primer trailer este viene cargadito a la emotividad, sin embargo y en atención al poster que fue publicado hace unas semanas por WB se subentiende que tanto lo productores como el director están apuntando esta película, a crear un espacio para el hombre de acero en una sociedad donde dificilmente podría sobrevivir un personaje con sus atributos morales y creencias.




Un bravo intento por devolver al gran boy scout, a sus orígenes como un faro de esperanza y rectitud y no como un tipo que se agarra a  puñetazos para ver quien tiene razón.

Quizás lo único que me preocupa, fueron unas declaraciones de Zack Snyder, aludiendo a que el deseaba hacer a Superman con su uniforme original, no el que presenta en la película, y que dicha idea fue dejada de lado por Nolan, hasta que punto tiene metidas sus manos Nolan en este proyecto y que tanta libertad creativa tiene su director, es algo que esta por verse.

Juzguen ustedes.





C.

miércoles, 5 de diciembre de 2012

The Walking Dead

Sangriento camino al éxito



Hace más menos un par de años, alguien de la pega me habló de un motion comic sobre zombis. Entonces, conocí "The Walking Dead".
Este fenómeno televisivo que saltó vertiginosamente del papel a la pantalla y que ha conocido el éxito en ambos formatos, ha capturado mi atención de tal manera que no dudo en llamarme fan. Con todas sus letras.
Por supuesto, uno "entra" por los dibujos, por el descriptivo festival de sangre y tripas; no obstante, va quedando claro episodio a episodio que dicha frivolidad no es tal.
De a poco caí en que el título de la obra no aludía a los bichos come cerebros, sino al precario puñado de sobrevivientes que se aferra con uñas y dientes al hilo de vida que les queda.

Hay varias cosas que impactan de la audaz pluma de Robert Kirkman, pero sin duda lo que más llega es la crudeza con que se van desintegrando las relaciones personales. los lazos afectivos y como a cada segundo la existencia humana va perdiendo todo sentido. 
The Walking Dead traspasa las fronteras del splat y el maquillaje, privilegiando la riqueza de los diálogos de cada uno de los personajes que en ella aparecen, personajes infinitamente humanos. Tanto así, que finalmente los zombies son una excusa para "adornar" la trama central de la obra; este ejercicio de situarnos a nosotros y a nuestras familias en medio del más brutal apocalipsis.

El hedor de los muertos da paso con cada entrega a sensaciones más espantosas como la traición, la desesperanza y la desolación. The Walking Dead impresiona por su gráfica directa, porque se atreve a tocar  a nuestros seres queridos; a nuestros padres, hermanos, esposas e hijos y nos obliga a verlos desmoronarse o ser devorados sin contemplaciones.



Lo hipotético de una experiencia extrema se mezcla armoniosamente con situaciones tan cotidianas y universales como la intimidad de las parejas, el aseo diario, la necesidad de defecar en un baño decente o dormir en una cama confortable. El desborde de las emociones humanas, la ruptura de los códigos más básicos de convivencia social y el instinto de sobrevivencia.

"Devorar o ser devorado"; esa es la consigna que parece sostener a todos quienes deambulan por el sórdido y lóbrego sendero de "The Walking Dead".

R.

Nota: Mención aparte es el hecho de que Copesa, a través de su subsidiaria Unlimited ha  estado publicando semanalmente desde hace un tiempo los capítulos de la novela gráfica en un formato más que decente y a un precio muy interesante.
(una buena por mil malas)

martes, 4 de diciembre de 2012

Próximamente...


viernes, 30 de noviembre de 2012

Pronto...


miércoles, 28 de noviembre de 2012

Seminario Industrias Creativas

Más que interesante invitación.


lunes, 26 de noviembre de 2012

Entrevista La Palta: Marco Rauch


Amigos de La Palta, nos acercamos vertiginosamente al final de este 2012 y posiblemente, esta sea la úuuuultima "Entrevista La Palta" de este año. Por ello, tenemos un entrevistado de lujo. Un pez gordo dentro del medio comiquero nacional. Marco Rauch, editor, escritor, director supremo tras la ya consagrada "Mythica Ediciones". conozcamos un poco más a la persona tras el mito.





1.- LPM: Esta es nuestra pregunta de rigor: ¿Tinto, blanco o pipeño?

Tinto, intento que sea diario a la hora de almuerzo, la receta de mi abuelo y mi padre para envejecer bien.

2.- LPM: Brevemente, ¿cómo nace el proyecto Mythica?

Soy comiquero desde niño, leyendo, escribiendo y dibujando. Paré de hacerlo cuando entré a la Universidad y me metí a la Ing. Informática. Tras años de trabajar para parar la olla, me atreví a volver a lo que amo, pensando en que si no era ahora, no sería nunca. Comencé a conocer gente en el portal ergocomics.cl y desde ahí empecé a coordinar proyectos editoriales en base a las ideas que iban surgiendo en los equipos o grupos que se armaron. Y como dicen en las películas .. el resto es historia.

3.- LPM: Sabemos, que al igual que nosotros, eres un incondicional amante de los cómics, pero ¿imaginaste hace algunos años atrás (con una mano en el corazón) llegar a este punto con tu proyecto editorial?

Con la mano en el corazón, aún no consigo ni la mitad de lo que logré en mis sueños. Claro que noto el avance si pienso que cuando comencé no había casi nada de lo que vemos ahora (y en tan solo cuatro años!) pero falta mucho aún.

4.- LPM: Evidentemente el cómic chileno ha tenido un repunte en los últimos años, que duda cabe. ¿Crees que se ha ido creciendo en la dirección correcta?

Me he ido convenciendo de que, como en todo orden de cosas, siempre habrá tendencias, estilos y objetivos adecuados para cada creativo o grupo de ellos que quieran hacer historieta. Para cada uno, si se van cumpliendo sus metas y objetivos trazados, entonces están por SU buen camino, que no necesariamente es el mismo buen camino para otros. El camino que yo quiero seguir es el que lleva más historieta chilena al extranjero como producto más que como servicio, y no es el camino que siguen todos, pero están en su derecho. ¿No?





5.- LPM. Además de ser el director tras las publicaciones de Mythica, eres un hombre con una personalidad bastante particular y señera dentro del "medio" a la hora de opinar. ¿ Cómo piensas que ve el público chileno (tan quitado de bulla) a un tipo tan proactivo? ¿ Sientes que se valora positivamente?.

Distingo 3 públicos. Uno es el público masivo, aquel que consume grandes cantidades de productos de entretenimiento. Para ese público, no creo que yo exista.

El segundo es el público que si conoce lo que hace la editorial mediante nuestras apariciones en prensa y redes sociales, o porque se va topando con nuestros productos en los puntos de venta. Por el feedback que recibo constantemente, creo que les gusta lo que hacemos y se ha formado un vínculo muy especial con ellos. Por ejemplo, Zombies en La Moneda no ha sido tan pirateado y cuando lo fué, los mismos usuarios (incluso los piratas) lo bajaron porque entendieron el daño que nos hacían como proyecto tan joven y débil. Lo más reciente se ha dado con el último tomo de ZELM (Terremoto) en donde se dió ese respeto tan rico entre los lectores, que comentan en facebook lo mucho que les ha gustado el tomo, pero no hacen spoilers sobre la trama o su impactante epílogo, para dejarles el goce a los lectores que vendrán después.



Y el tercer público es el de los que hacen (o dicen que hacen, o dicen que algún día harán) historieta. Ese es una olla de grillos, un nido de víboras y una lucha constante de egos y zancadillas varias (salvo contadísimas excepciones). Yo creo que en ese grupo habrá gente que comulga con mis ideas, pero los que hacen más ruido, los que tienen más influencia son también los que no soportan la crítica ni que los bajen del pedestal donde se subieron. Por sanidad mental, intento no pescarlos mucho, pero obviamente sé que soy persona non grata entre ellos.

6.- LPM: A tu juicio, ¿qué nos faltas para ser grandes?

Respeto, tanto sobre el trabajo propio como por el de los demás. Ya dije que los objetivos de cada uno pueden ser distintos, pero eso no significa que deba ningunear, menospreciar o incluso perjudicar al otro.

7.- LPM: ¿Que piensas de las agrupaciones de dibujantes?

Me remito a las palabras de Eduardo de La Barra, mi maestro, mentor y gran amigo, que no han sido desmentidas hasta la fecha: "Cuando están cesantes, todos se juntan en agrupaciones, pero en cuanto encuentran pega, si te he visto no me acuerdo".



8.- LPM: ¿Planes a mediano y largo plazo?

A mediano plazo, terminar la saga de ZELM con el tomo 6 y empezar otro ciclo virtuoso con X-CHILES. A largo plazo, tener productos hechos en Chile que se exporten al extranjero. El 2013 es el 5° año de Mythica, el año del balance. Las cosas han sido bastante difíciles y a nivel económico todavía estoy al debe con muchos que han colaborado con la editorial. Lo primero será ordenar la casa en ese sentido y sólo entonces abordar nuevos proyectos. El desgaste físico, emocional y familiar también ha sido duro y las ingratitudes y desengaños van pasando la cuenta. ¿Habrá Mythica el 2014? El 2013 tendrá esa respuesta.



9.- LPM: Te dejamos este espacio para que te expreses libremente.

Hoy se produce indudablemente más historieta que hace 5 años, pero la cantidad de consumidores no ha aumentado en proporción. Veo una enorme sed y premura por subirse al carro, pero no veo el mismo afán en construir una serie de vías por donde ese carro pueda circular sin problemas. Mucho taller para dibujar mejor, mucha exposición para ver como se hace historieta, mucha reunión para palmotearse las espaldas y todavía a la narrativa gráfica la siguen metiendo en la sección infantil, todavía los niños no saben más que de los superheroes típicos y el Condorito. Veo mucho autor onubilado porque los mismos fanáticos de siempre le dicen que lo hace la raja, cuando el reto sigue vigente como al principio: conquistar nuevo público, más público que los mismos de siempre. Si debo ser pájaro de mal agüero, lo seré; pero veo que el boom de la narrativa gráfica chilena no tiene para durar dos años más, si no se toman medidas urgentes entre todos.

LPM: Gracias mil por tu tiempo.


Nada que agradecer, al contrario!



Por supuesto, pueden conocer más de Marco y su proyecto editorial en:



http://www.mythica.cl/

viernes, 23 de noviembre de 2012

Concierto Navideño

Nada. Si le gusta, vaya.

miércoles, 21 de noviembre de 2012

Al Filo de la Viñeta




Se acerca el fin de este extraño año (verso), pero los eventos comiqueros se suceden uno tras otro.

He aquí la invitación a esta nueva iniciativa que pese a desarrollarse una vez más en la capital, no deja de parecernos interesante y aportativa. "Al Filo de la Viñeta" es otra feria temática que se suma a la movida cartelera de fin de año que aun nos depara cosas tan entretenidas como Feria de Plaza Brasil y nuestra local y querida Concomics.

Ahora, una aclaración. La idea de generar la mayoría de los eventos en Santiago, en donde sus principales expositores son editoriales, tiendas y autores, obedece únicamente al factor público. Es decir, mayor afluencia de públio, mayor cantidad de ventas. Lamentablemente es así, por lo que valga el tirón de orejas para la gente de provincia que generalmente nos estamos quejando de que todo se hace en la capital para que cada vez que se desarrolle un evento en su comuna por favor asista y compre productos nacionales.

R.

Más info de este evento AQUÍ.

viernes, 16 de noviembre de 2012

¿Seremos nosotros, maestro?

Ayer en la noche, mientras veía noticias con una visita que se apareció de la nada desde Santiago, en el rabillo de mi visión distinguí a un anciano que se me hacia cara conocida. Pensé para mi "el dibujante de Barrabases... ¿como se llama?". Y como si el noticiero fuese interactivo y respondiera a mis consultas, aparecía el nombre de Guido Vallejos y luego, el martillazo, abuso de menores... No quiero farandulizar el tema, o entrar en un debate jurídico sobre su imputabilidad. Solo quiero sacarme esta idea de la cabeza.

He leído algunos comentarios, algunos defendiendo al hombre y su obra, otros separándolos, otros en un encendido enojo por lo que representa el delito del cual se le acusa. Con todo el respeto que dichas personas me merecen, no puedo darle la razón a ninguna, puesto que son apreciaciones personales y quien define la culpabilidad o inocencia de una persona son los tribunales de justicia, no nosotros que no podemos apreciar los hechos en su conjunto con todo lo que estos representan. 

Lo único que un ser humano puede dejar y que pervive sobre el, sus gracias y defectos es su obra. Por ser alcohólico y abusador, como se le acusaba, la obra de Hemingway ¿es cuestionable?. ¿La obra de Lewis Carroll es menos maravillosa debido al marcado carácter pedofilo de su autor?. La obra y el autor son dos cosas distintas, ambas con sus gracias y defectos y aunque no lo parezca muchas veces, no se confunden. Cierto es que uno no puede ver con buenos ojos Barrabases después de esto, mas que nada por que su autor es alguien que desearías llegar a ser en tu ocaso, cae de una forma tan horrenda. Pero pese a todo esto, Guido Vallejos puede pasar pero su obra le sobrevivira, y siendo muy honesto, con la escazes de talento y obras que aporten en algo al enriquecimiento personal espero, deseo y creo que su obra debe salir intacta del temporal.

Por ultimo, dar una opinión y hacer ver lo que uno siente ante esta situación es muy valido, ya sea pena, dolor o rabia. Sacarlo fuera es un síntoma de salud mental. Pero pasar de eso a emitir un juicio de culpabilidad, es algo ciertamente pernicioso, pues somos rápidos al juzgar, pero lentos al disculparnos. Y si se diera el escenario que Guido vallejos comprobara su inocencia, no serian pocos quienes le deberían una disculpa y espero sean tan rápidos para hacerlo como han sido para juzgarlo. En Chile existe la presunción de inocencia por una razón, también no hay que sorprenderse de que no sea condenado aun siendo encontrado culpable, dada su avanzada edad y su condición de salud, atenuantes mas que validas junto a su intachable conducta anterior para ser beneficiario del sistema procesal chileno. Pero ni con todo eso debemos quemar la obra, el autor se quedara con un estigma que le seguirá por el resto de sus días y nosotros guardaremos nuestra pena, rabia o impotencia, pero hagamoslo en un cajón distinto al de Barrabases.

Esta no es una condena, no es una defensa... es mi visión personal de un tema que me afecta, no solo por quien esta en el banquillo de los acusados, sino que porque aun sin tener hijos, pienso que no hay bien mas sagrado que la inocencia de la niñez. Con una ahijada preciosa como una de las cosas mas bonitas que me ha traído la vida este ultimo tiempo, pienso en que durante toda su vida no deba siquiera conocer esta triste y vergonzosa realidad humana. Se que es tapar el sol con un dedo pensar así, pero si yo lo dimensiono de esa manera, no quiero imaginar como lo dimensionaran quienes son directamente afectados por todo esto. Como especie necesitamos mejorar, para que cosas como esta no se repitan, para proteger lo único que podemos dejar, un digno legado.

Somos todos culpables, en la medida que nos quedemos con la parafernalia mediatica y no crezcamos como especie y como sociedad.



C.


martes, 6 de noviembre de 2012

El Rey del Gran Guiñol



              Hace un día atrás conversaba con un amigo sobre cine B, y he tenido una conversación similar con mi colega Renzo sobre el mismo tema. Y por alguna razón, el tema siempre empieza y siempre termina con el nombre de un actor en especial, Vincent Leonard Price Jr.

             Es posible que para ustedes, los más jóvenes, este nombre no haga sonar ningún timbre. Quizás si les digo que el interpreta al inventor de Edward Scissorhands en la película homónima de Tim Burton del año 1982 lo ubiquen.

              Vincent Price nació en St. Louis, Missouri, USA el 27 de mayo de 1911 y falleció en Los Ángeles, California, USA el 25 de octubre de 1993. Media 1,93 cm y estudio historia del arte y arte, propiamente tal, en la universidad de Yale. Su interés por el escenario parte en 1930 por el teatro y se estrena como actor en 1935. Su debut en el cine fue en 1938, con la película Service de Lux.

               Su carrera más destacada el desarrollo en películas de terror, su carisma y la impronta en su voz le hicieron destacar sobre sus pares. Su sentido del humor y su calidad humana le hicieron admirado por ellos, muchos le llamaban el caballero del séptimo arte. Price no solo fue actor, sino que además gourmet y un gran chef, llegando a escribir algunos libros sobre cocina y recetas.

             Su filmografía es extensa y muy variopinta, algunos de sus mejores momentos en el cine fueron en películas como House of Wax (1953) la primera película en 3D, The Fly (1958), House on Haunted Hill (1959). Durante los años 60 interpreto papeles en varias adaptaciones de los cuentos de Edgar Allan Poe, llegando a ser considerado el actor favorito de Poe, entre algunas de aquellas películas se encuentran “La Caída de la Casa Usher” (1960), El Pozo y el Péndulo (1961), The Crow (1963). Trabajo bajo la mano de directores como Otto Preminger, John M. Stahl, Roger Corman, Jim Clark, Tim Burton y un extensísimo etc.

           Pero no solo destaco en el cine, también se destacó en el teatro, la radio, televisión e incluso en medio tan diversos como Euro Disney, para los cuales hizo una grabación de un guion para la casa del terror, la cual por no ser demasiado francesa, fue descartada y al final solo fue dejada su risa macabra. Dicha grabación se encuentra en los archivos Disney. También interpreto a Simon Templar, el Santo, para un serial de radio, mismo personaje que interpretaría Roger Moore para la televisión años después. Durante los 60, apareció en la serie de televisión Batman, interpretando al villano “Egghead” o cascaron, un villano creado específicamente para dicha serie. Conocido por todos era que al terminar de filmar el capítulo, Vincent empezaba a arrojar huevos a Adam West y Burt Ward y cuando se le pedía que parara él contestaba “¿Con artillería completa?, ¡jamás!”, lo que convertía el set en un campo de batalla de huevos.

            En 1976 aparece en un capítulo de “The Muppets”, participa en un video de Alice Cooper, relatando la historia de una viuda negra en 1975. El año 1985 presto su voz para la serie animada “Scooby Doo y los 13 fantasmas” como Vincent Van Ghoul para Hanna Barbera. El año 1983 se dio una aparición soñada, cuando coincidieron en el mismo film “House of the Long Shadows” Christopher Lee, Peter Cushing, John Lorre y Vincent Price. Pese a que había trabajado en distintos filmes con todos ellos esta fue la primera vez que se reunieron.

             Price se casó tres veces y tuvo dos hijos, gustaba de hacer bromas a sus colegas y en muchas ocasiones asistía a la exhibición de sus películas disfrazado para hacerle bromas a los asistentes o sorprenderlos. Fue galardonado con dos estrellas en el paseo de la fama el Hollywood, pero en sus propias palabras, la inmortalidad se la dio “Vincent” el film en stop motion del año 1982, realizado por Tim Burton, donde un niño llamado Vincent Nolan sueña con ser Vincent Price y donde él presto su voz a la narración del poema.

"Vincent (1982)"

                Algunas de sus anécdotas más conocidas son, por ejemplo, cuando junto a Peter Lorre asisten al funeral de Bella Lugosi, quien había sido vestido con la capa que interpretaba a Drácula, Price sugirió a Lorre que quizás deberían clavarle una estaca en el corazón, para asegurarse que estaba muerto. En 1955 gano US$32000 en el show “The $64000 Question”. A veces contaba la historia de una mujer que se le aproximo en un vuelo a Barcelona, para participar de un festival de cine. Ella muy ansiosa, le elogio por su trabajo y cuanto había disfrutado de las sus películas “Sr Karloff”, Vincent como todo un caballero y para no hacer pasar un ridículo a la mujer, trajo a la vida a Boris Karloff, impersonandolo y firmando como él dicho autógrafo, un Karloff muerto hacia quince años atrás.

                Algunos de sus sobrenombres más conocidos fueron: “El rey del gran guiñol”, “Bink”, Merchant of Menace”, “Renaissance Man”. Algunas de sus frases célebres son: “Un hombre que limita sus intereses, limita su vida”, “Odio estar viejo y enfermo, si puedes evitar viejo, ¡evítalo!”, “hacer una película religiosa es aburrida, todos se comportan lo mejor posible… quizás tratando de ganar su entrada al cielo”, “Lo importante sobre un actor es su trabajo como actor, no su vida como tal”, “A veces siento que estoy interpretando el oscuro inconsciente de la raza humana, sé que suena enfermo, pero lo adoro”, “Realmente, lo único que nos diferencia de los monos es el lenguaje… ¿no es así?. De eso se trata todo”.

                Sus principales características fueron su sentido oscuro del humor, una voz profunda y pastosa, interpretaba a villanos que morían gritando o a anti-héroes que buscaban venganza de quienes les habían hecho mal, pero quizás su marca más recordable es su delgado y notorio bigote, el cual parecía tener la misma vida que Price.

                Para esta note he usado información de Wikipedia e IMDB, pero por sobre todas las cosas, mis recuerdos, de un hombre cuyas películas marcaron mi infancia, dándome más sustos de los que jamás me han dado las nuevas películas de terror, con algo tan simple y a la vez tan impactante como su voz y su potencia actoral. Vincent Price es un icono para todos quienes aspiramos a ser grandes algún día, sin perder la humildad y el amor por lo que hacemos, sin creerse el cuento mucho, pero creyéndoselo lo suficiente para inspirar a los demás. Les dejo un par de detallitos para condimentar la nota y les pido que revisen la filmografía de Price y de todos aquellos actores que hicieron grande el cine en la época en que la historia y la actuación importaban más que la cantidad de 3D y explosiones.



C.

domingo, 4 de noviembre de 2012

In Nomine Mortis

Arcano Cuatro prepara el inminente lanzamiento de "In Nomine Mortis" la nueva entrega gráfica de este legendario peronaje de la historieta chilena, crado por Juan Marino.

He aquí un adelanto de este material.

 
 
En el trailer pueden apreciar los dibujos de: Abel Elizondo, Nitrox Marquez, Martin Caceres, Pablo Santander, Caoz, Rodrigo Elgueta, Danny Jimenez

A cargo de los guiones de In Nomine Mortis están: Kobal, Francisco Ortega, Mauricio Ahumada, Alfredo Rodriguez, Jorge Baradit, Carlos Reyes y Miguel Ferrada.
 
Nota de LPM: Gentileza de Carlos Reyes y Ergocomics.


martes, 30 de octubre de 2012

Entrevista La Palta: Alex Yucra

Mis huachos pelados, a días de realizarse una nueva versión de DIBUARICA, hemos querido conversar con su director supremo e intergaláctico, el señor Alex "Comicnauta" Yucra; quien a puro ñeque a sacado adelante este evento, convirtiéndolo en uno de los más importantes del páis. La Entrevista La Palta, tiene como misión dar a conocer la vida y obra de los verdaderos héroes del cómic nacional y no seguir dándole ventana a los mismos de siempre.
 
 
1.- LPM: ¿Tinto, blanco o pipeño?
 
Aunque no me crean, Jugo natural y bebidas :D

 
2.- LPM: ¿Cómo, Cuándo y por qué nace la idea de Dibuarica?
 
La DIBUARICA nace de las ganas de hacer algo en Arica similar a los eventos constantes que se hacen en Santiago, descentralizar los comics, dejar de añorar lo que ocurre en la capital y contar con algo propio. El 2008 participé en la Dibujona de Antofagasta, donde conocí a Genzo y varios dibujantes más, además el trabajo de los chicos de la Dibujona me inspiró para repetir ese trabajo en mi ciudad.
Inicialmente hice una dibuarica entre Genzo y yo, no funcionó muy bien por razones de salud, pero la inquietud quedó. Ese año (2008) presenté el proyecto a Fondart (Después de Muchos intentos rechazados) y decidí hacer algo para el público en general, que sea útil para dibujantes, lectores y familias. Fue genial salir beneficiado y realizar la DIBUARICA 2009 con varios dibujantes del sur de Chile (Renzo, Christiano, Gonzalo Martínes, Rodrigo Elgueta, Juan Carlos López, marco Rauch, Kote Carvajal y Claudia Contreras).
 
 
 
 
3.- LPM: ¿ Desde que realizaste el primer evento, que cosas interesantes, a tu juicio, han sucedido en Arica con relación al cómic?

Pienso que hay una nueva forma de ver los comics en especial por parte del público en general, no sólo de dibujantes y lectores de comics, hay un mayor interés.
Además hay nuevas agrupaciones y publicaciones, no sé si serán directamente consecuencias de DIBUARICA, pero se han dado a conocer en el evento.
Creo que DIBUARICA está formando adeptos al comics y nuevos valores, se está sembrando poco a poco.
Y finalmente Arica está en la posible agenda de varios dibujantes, Arica está en el mapa gráfico nacional.
 
4.- LPM: ¿Cómo evalúas la última versión del evento?
 
La última fue el 2011 (Tercera versión), creo que es la mejor que se ha realizado hasta ahora, y espero que la cuarta versión (2012) la supere. Lo más interesante es compartir con el público y ver la gran cantidad de público asistente. Al realizarla en dos lugares distintos, día uno en el Hall de un albergue municipal y el día dos en el Parque Ibáñez se amplió su radio de alcance. Y finalmente el concierto del Capitán Memo cerró con broche de oro.

 
5.- LPM: ¿Qué es lo que se viene para Dibuarica?
Este año se presentarán dibujantes de Arica, Antofagasta, Iquique, Santiago y Perú. Además del Concierto de Salomé Anjarí y varias agrupaciones de coleccionistas y fanáticos de los comics.
Sábado 3 de noviembre.
Universidad de Tarapacá (Hall central, Campus Saucache).
Hora.
Actividad.
Encargado.
11:00
Inauguración.
Alex Yucra Figueroa.
15:30
Taller de dibujo.
Sigma Comics.
16:00
Muestra de trabajos.
Torpes monos.
16:30
Muestra de trabajos.
Giovanni Menéndez.
17:00
“Dibujona” Evento de comic Antofagasta.
Oscar Cabrera. R9 comics.
17:30
Taller de dibujo.
John González.
18:00
Lanzamiento Comics regional.
Mauro Navarro.
18:30
Arcano IV.
Miguel Ángel Ferrada.
19:00
Color digital.
Genzo.
19:45
Comentarios.
Rodrigo Salinas.
Domingo 4 de noviembre.
Parque Ibáñez (Escenario de conciertos).
Hora
Actividad.
Encargado.
11:00
Inicio de actividades.
Alex Yucra Figueroa.
13:00
a 17:30
Concurso de dibujos.
Sigma Comics.
18:30
Premiaciones. Concurso de Comics.
Alex Yucra Figueroa.
19:00
Fin de la muestra.
20:00
Concierto.
Salomé Anjarí

6.- LPM: Además de Dibuarica, hay algún otro proyecto personal que te quite el sueño?
Siempre hay, tengo como tarea primordial darme el tiempo para practicar el dibujo de personajes de comics, estudiar más esta área. Me llama bastante la atención realizar comics con un fondo basado en investigación en terreno, con datos históricos para luego agregar unas pinceladas de fantasía, ciencia ficción y/o acción.
Como este año, que por fin pude editar "La novia de Azapa" mi comic basado en la leyenda más emblemática de Arica parinacota. Con una gran asistencia de público, el poder de convocatoria fue genial.
 
 
Y, como tarea de largo alcance, me gustaría instaurar el día del comic nacional, para que sea celebrado en todo el país con eventos, charlas y talleres.

 
7.- LPM: ¿Qué esperas del cómic nacional para los próximos diez año?
Me gustaría que las cosas siguieran por la escalinata en que está, poco a poco entregando nuevas sorpresas y valores nacionales, que de aquí a diez años la producción de comics supere todas las espectativas presentes. Aunque la autoedición me parece más atractiva que otras labores.

 
8.- LPM: Un mensaje final para todos los amigos de la Palta Mecánica.
Felicitarlos por la creatividad con que trabajan día a día, y por la calidad que aplican al realizar cada trabajo. Sean incombustibles, manténganse en el camino de la aventura gráfica por siempre, muchas gracias.
 
 
Bueno, nada más que agregar, salvo agradecer a Alex por la buena onda y desearle mucho éxito en esta nueva versión de Dibuarica.
 
Pdt: Aunque insistimos en que si nos hubiera invitado,el evento sería más regio aún.